"Purgatorio" in der Kritik

Das schrieb dpa:

Lloyd Riggins, schon Neumeiers ingeniöser Aschenbach in «Tod in Venedig», übertrifft sich noch in seiner Studie des verzweifelt liebenden Künstlers, dem der Tod am Ende die Erlösung und die spirituelle Verbindung von Geliebter und Mutter im innig entrückten Pas de deux mit Bouchet bringt. Beider hingebungsvolle Leistung belohnte das Publikum zu Recht mit Ovationen. Hier erscheint noch einmal der emotionale Kern des Balletts, in dem Neumeier eines seiner Hauptthemen umkreist: Die Passion des durch seine Begabung einsamen Künstlers und dessen Kampf zwischen Eros und Auftrag, Leben und Werk.

"Hamburger Abendblatt":

...""Purgatorio" ist der Titel des neuen Balletts von John Neumeier, Chef des Hamburg Balletts, mit dem er Sonntagabend die 37. Hamburger Ballett-Tage eröffnete. Und mit dem ihm und seinem Protagonisten Lloyd Riggins (Gustav Mahler) selten (so) intensive und zu Herzen gehende Studien einer zerrissenen Künstlerseele gelungen sind. Diese Meisterleistung wurde denn auch am Schluss vom Premierenpublikum mit lautstarken Ovationen honoriert... "was das Publikum an diesem Abend in der Staatsoper zu sehen bekommt, ist feinstes Ballett-Theater"...

In "Tanznet.de" heißt es:

..." Lloyd Riggins verleiht Gustav Mahler genau das richtige Maß an Verzweiflung und Selbstversponnenheit, Hélène Bouchet ist eine grandiose, höchst expressive Alma, Thiago Bordin ein verführerischer und doch scheuer Walter Gropius, Alexandre Riabko steht für Mahlers „Creator Spiritus“, seinen Geist der Kreativität, mit einer tief in sich ruhenden Sicherheit und Souveränität – das alles ist ganz, ganz große Tanzkunst.

Bühnenbild und Kostüme hält Neumeier angenehm schlicht, sein raffiniertes Lichtkonzept weiß er effektvoll zu platzieren. Die Prospekte wechseln vom weichen Alpenpanorama mit See (Toblach) zu grob verwischtem Hintergrund, mal blau-grün, mal grau-blau. Das Komponierhäuschen symbolisiert ein rotes Lattengerüst, das Mahler Schutz bietet, in das er sich immer wieder flüchtet, das jedoch auch zum Käfig wird.

Almas Lieder wurden traumschön und anrührend schlicht gesungen von der niederländischen Sopranistin Charlotte Margiono, die ihre aktive Bühnenkarriere eigentlich schon beendet hatte, für diese Aufführungen aber dankenswerterweise noch einmal zurückgekehrt ist. Simone Young persönlich dirigierte die beseelt aufspielenden Hamburger Philharmoniker, und wer genau hingehört hat, wird den einmalig schönen Strich des in Hamburg schmerzlich vermissten früheren Konzertmeisters Anton Barakhovsky vernommen haben, der für diese Premiere eigens aus München angereist ist. Großer Applaus für das gesamte Ensemble, das auch ein einsames Buh nicht trüben konnte."

"Verriss" von "Die Welt":

..."Doch an diesem zähen Abend stimmte gar nichts. Erschreckend, mit was für biederen, beliebigen Klischees John Neumeier es sich und seinen ihn natürlich loyal bejubelnden Zuschauern schwer macht. Da gibt es zwar Momente, wo sich der pathosdurchzuckte Lloyd Riggins als auch phänotypisch ähnlich asketischer Mahler und Hélène Bouchets steif starrgesichtige Alma annähern und absondern, wo die Choreografie anrührende, intime und innovative Ausdrücke des Umklammerns, Abstoßens, Anschmiegens, Nichtloslassenkönnens findet. Doch statt diesem Prozess zu vertrauen, ihm Raum zu geben, werden zu viele Hilfskonstrukte und Fußangeln eingebaut, die hemmen, logisch nichts bringen, die Identifikation erschweren"... "Verschenkt, vertan. In diesem Fegefeuer wird nichts gereinigt, alles nur noch mehr zugekleistert. Was in der prächtigen neumeierschen Mahler-Sammlung ein Höheflug hätte werden sollen, endet nach viel Mahler-Kampf und -Krampf als banale Bauchlandung."